说到萧昱的这次展览，我算是从头看到尾的一个人。从一开始他跟我讲这个作品的构思的时候，我就很激动。我个人是很喜欢他作品的，所以我对他有信心。当今的当代艺术圈，艺术家之间的关系既亲密又很严厉，萧昱的一些想法也曾经得到过别人的不解和批评，可是萧昱没有放弃过。萧昱有自己对当代艺术的理解。凭什么说当代艺术必须是怎样的？装置艺术必须是怎样的？艺术家有自己创作的观念跟自由。萧昱对情感的那种描述和执着让我激动。

其实当初萧昱在跟我说要做这个展览的时候我也有些担心，因为他给自己出了一个大难题，太短的时间做了这样大的一个作品，是我们都没有想到的。但是当最后看到整个作品的时候，我们都放心了。萧昱太聪明了！萧昱真正懂得当代艺术最基本的含义，他能够用物体说语言说得如此连贯，让我叹服不已！我看过展览之后，觉得萧昱懂戏剧，甚至比我懂。在萧昱的作品中想要表现的内容，普通一个戏剧是做不到的。

萧昱这次展览的作品是运动的，而且跨度很大，安排的路线也精心考究。尤其是那个长征的幕布，迂回期间，让人身临其境，然后再募然回首，感觉一种兴奋，感觉自己在朝着一种未知的目标在前进与发展，动感很强。等你出来之后，再看里面走动的人又会有另一番感受，因为你的位置变化了，你的含义也发生变化，这个是戏剧所做不到的。“东扯葫芦西扯瓢”，这是戏剧追求的境界。把风马牛不相及的东西，找到一个小小的联结点，结合起来，创造了更多的意义。

在这个展览中，有大体量的展览作品，同时在大体量作品中间的连接体也十分巧妙，比如“英雄吃剩下的鱼”、“草鞋”等等，让两件大体量作品很舒服地联接上。又如“生活小窍门”太聪明了！让幕与幕之间过渡得如此巧妙。如此大体量的作品，四两拨千斤，其运动量比一部戏的运动量要大得多！

为何有人感觉看萧昱这次的展览很累？因为思考不过来。萧昱这次展览的作品在时间上的不完整性我觉得是他故意的，他懂得抓住重点，懂得如何放弃不必要的累赘，这比我预期的要好。作为“实物剧”的展览，“环球同此凉热”这个题目本身很大，每一幕也都很重、很沉。但是萧昱把观演关系弄得很清楚，很聪明的利用。作为话剧导演，我是很熟悉舞台的，等这个作品正式公开，我自己身临其境的时候，我感觉：真好！我以为我是很了解舞台的，没想到他更了解。我根本不怀疑萧昱如果有一天去搞戏剧或者拍电影也会同样成功。整个展览的戏剧性如此之强，有如此之大的能量把握住每一幕之间形成冲突与关系，这个是我最欣赏的。每一个环节本身带来很大的含义，然后再去创造，这是很高级的戏剧性。时间、质感、年代、审美完全不一样，很多东西很童话，然后又很酷到通过时间穿梭讲述情感。如果非要寻找统一关系得话，我觉得这场展览，一边是戏剧，一边是电影的蒙太奇。在这其中，有些东西没有联系，但会让我们自己去联系。有的东西把我们引到很远的地方去，中间又充满了很多有意思的点点滴滴。

我经常会被萧昱的冷幽默所打动，他本人的冷幽默很绝。所以在这次展览中我们完全能够看到他独特的幽默方式。比如说“英雄”、“鱼刺”，萧昱太狡猾了！这是那段历史之后的生活的东西，这种非常轻松的、非常生活的、而且每一个人都能够日常生活接触到的东西，同另一个完全不相干的东西联到一起，就会产生了新的语气与意义。或许当时不明白，思考过后就豁然开朗了。但是萧昱却从来不作解释，这是他的绝妙之处。

萧昱对生活追求的热爱是不同的，他心中有一种很深的爱和失望。他的失望是对某种东西追求很深之后的失望，有一种被伤害之后的嘲讽。有的人受伤害之后会换一种方式表达，但是萧昱，会选择直接出击！